淄博新闻网讯  □记者 徐光莹

“退休后回归故乡，只是为了培养年轻陶瓷人才，将自己的从业经验在家乡得到传承及创新发展，用我的陶瓷情怀去回馈这片生我养我的热土。”在近日举行的大师回博山·岳孝清陶瓷传习工作室揭牌仪式上，中国陶瓷艺术大师岳孝清说出了这样一番肺腑之言。

守正创新致初心

与陶瓷打了一辈子交道的岳孝清是一个追求艺术随性与自由的人，尤其退休后，因为不受工作要求的限制，他的创作力得到了最大程度的发挥和释放，作品表现形式也更加丰富多彩、无拘无束。

在岳孝清位于博山人立文创二楼的工作室内，摆放着仅用两个月时间便创作完成的数十件陶瓷设计、彩绘、鲁花釉艺术陶。这些作品中，有刚刚问世的思齐茶器，思齐壶外形由古“齐”字演变而得，壶身简洁流畅，象征着开放包容的齐文化；壶盖上的三个凹点与甲骨文中的齐字相呼应，像三颗刚出土发芽的种子，寓意创新希望；壶把为镂空圆形，寓意圆满融通。这是一套富有内涵催人向上的文创礼品，名字取自“见贤思齐焉，见不贤而内自省也”。

还有在传统白色瓷盘或瓶子上创作的水墨陶瓷彩绘，有在传统基础上创新采用现代装饰手法、用色不拘一格的现代风彩绘作品。他还用一些博山当地的乌金釉、蓝钧釉等釉色，改变表现形式或烧制顺序、用料厚薄，让传统的红、黄、蓝色豹纹花所构造出来的图案变得更加五彩缤纷、立体生动。尤其是那大鱼盘，不再是白底青花的鱼，而是变成了红、蓝、黄、黑色搭配的鱼，更加活灵活现、惹人喜爱，仿佛要从盘子里跳出来一般。

射灯下，这些作品闪耀着动人的光彩，大胆奔放，新颖独特，岳孝清那无尽的想象力犹如一匹脱缰的野马，赋予了它们新的生命力。

除此之外，还有海棠茶咖具、清源茶咖具和齐韵、齐风、齐艺等系列茶咖具，这些都是岳孝清多年来的得意之作，也是永流传的经典之作，无论放在哪个年代，其造型和设计感都不会过时，还处处体现出时尚的潮流感。

“先立意再立体。我主要做日用陶瓷的造型设计与装饰，我的每一件作品、每一个造型都有自己的故事，但有一点，它们都来源于生活，又表现生活。与陶艺不同的是，我设计的作品必须符合大众审美，因为设计的最终目的是服务人民、服务社会的。”传统派加学院派的岳孝清始终坚守自己的初心。

追求完美只为瓷

初见岳孝清，记者立刻被这位中国陶瓷艺术大师谦逊温暖的笑容所感染，距离感一下子缩小了。就像他的作品一样，他给人的感觉清淡如水、素朴无华，把所有的创作热情全部倾注于这一杯一壶、一碗一碟之上。他说，做人就要清清淡淡，没有什么比对陶瓷事业的热爱更让他感觉到有成就感。

在硅元瓷器的众多国家用瓷系列中，岳孝清功不可没。他是第三代国宴用瓷“中华龙”餐具设计者之一；也是国庆60、70周年庆典天安门城楼观礼专用瓷器设计师；2014年，他设计的清源系列茶咖具入选APEC峰会；陶瓷作品多次作为“国礼”赠送外国元首。

岳孝清是一个无比勤奋的国家级陶瓷艺术大师。不管获得怎样的荣誉，作品就是他最有底气的回答。从事陶瓷艺术工作三十余年，平均每年都有三件套作品获奖。“有时候努力不一定会成功，但不努力，就一定不会成功。”即使退休了，他也在福建、云南、山东等地来回跑，为朋友设计陶瓷作品、传播陶瓷文化。

为了设计一套能够方便出门携带的茶具，他反复设计了1年多。这套“壶中天”，集合了他的精彩创意和完美创新。

只见一个茶壶，3个杯子，杯子可以完全放入茶壶内，出门时只要将茶壶装入配套的袋子中就可以便于携带。记者看到，因为设计合理，在倒水时，即使呈90度角倾斜，壶盖也不会掉下来，这就是岳孝清追求的创作细节和品质。

对于未来的作品，岳孝清总是有源源不断的想法。来源于生活的创意和热情，全部融入到他的陶瓷作品中，他对朋友介绍着新创作的鲁花釉艺术陶作品，脸上写满了对陶瓷艺术的孜孜热爱和无比自豪。

回归故乡续传承

岳孝清说，他是从博山走出去的国家级大师，他的灵感，来自于故乡的泥土、自然的馈赠。

博山是陶琉文化名城，但是近年来由于种种原因，陶瓷研发设计力量不足，后备人才短缺。“博山陶琉文化历史深厚，深厚的背后一定需要不间断地传承与积累。而人才实力是未来陶琉产业不断深厚、不断向前发展的基础。我一直关注着博山陶琉产业的发展和陶琉文化的弘扬，也为博山陶瓷产业发展缺乏动力而感到着急。所以当人立文创董事长焦新向我提起设立传习工作室的建议时，我欣然接受了他抛来的‘橄榄枝’，希望把自己的从业经验传授给想干事的年轻人，为振兴博山陶瓷产业尽一份力。”

记者看到，在岳孝清陶瓷传习工作室揭牌仪式上，岳孝清设计工作室、徐春梅陶艺工作室、琉璃燕灯工工作室、蒋楠内画工作室、李洪梅陶瓷艺术工作室、王圆媛彩绘工作室同时揭牌，旨在让人立陶琉平台上的艺术家们发挥协同效应，打造陶琉艺术生态、引领陶瓷设计、拓展平台资源、提高经济效益的良好发展模式。

大师回博山，细细写深情。

陶瓷艺术传承的星星之火已经重新点燃，定能汇聚博山陶瓷创新发展的无限期冀和磅礴力量。